Kali ini, daripada melihat gajet, kami ingin melihat kembali sejarah 17 tahun idola maya tertentu melalui beberapa lagu terbaiknya. Saya meletakkan semua tenaga saya untuk menulis artikel ini, dan ia akhirnya menjadi 2 aksara, jadi saya membahagikannya kepada 6 bab.
Namanya terkenal, "Hatsune Miku." Kali pertama saya bertemu dengannya ia betul-betul di tengah-tengah ledakan Hatsune Miku, dan saya tidak akan melupakan keseronokan yang luar biasa di sana. Mereka telah menghasilkan banyak lagu hit dan telah mempelopori budaya baharu dengan setiap keluaran.
Muzik dan sejarah mereka, yang nampaknya bukan hanya satu tetapi sepuluh langkah di hadapan masa depan, telah meninggalkan banyak legenda. "Hatsune Miku" akan sentiasa bersinar di hati kita. Dia bukan sekadar idola maya, tetapi "keajaiban digital" yang telah hidup bersama muzik selama 17 tahun dan berkembang bersama peminatnya.
Dalam artikel ini, kita akan meneroka sejarah dan masa depan Hatsune Miku, bagaimana dia telah menjadi ikon budaya muzik dan kehadiran yang bergema di hati di seluruh dunia. Sama ada anda peminat yang telah menyokong Hatsune Miku sejak awal atau seseorang yang baru mengenalinya, kisahnya dipenuhi dengan daya tarikan yang tidak berkesudahan. Sama seperti bintang terus bersinar di langit malam, Hatsune Miku akan terus melambung ke masa hadapan. Mari kita lihat sejarahnya selama 17 tahun dan masa depannya.
- 16 tahun pertumbuhan dan evolusi Hatsune Miku - sejarah dan masa depannya
- Penyebaran "Budaya Hatsune Miku" dibina bersama peminat
- Hubungan Hatsune Miku dengan watak Vocaloid yang lain
- Prospek masa depan untuk ruang maya, termasuk metaverse dan rancangan langsung VR
- Kerjasama dengan jenama fesyen dan pengaruhnya
- Barangan edisi terhad peringatan premium dan barangan pengumpul
- Hatsune Miku disayangi di seluruh dunia dan mempunyai kesan global
- Ilmu ghaib dan misteri yang mengelilingi Hatsune Miku, dan pengembangan imaginasi peminat
Bab 1: Siapa Hatsune Miku?
Hatsune Miku ialah watak yang dicipta pada tahun 2007 untuk perisian sintesis suara VOCALOID, dan sebagai "idola maya" pertama di dunia, dia dengan pantas merevolusikan senario muzik dan budaya pop. Ia dibangunkan oleh Crypton Future Media dan berasaskan teknologi VOCALOID Yamaha. Dia dicirikan oleh ekor kembar biru-hijau dan suara nyanyian yang jelas, dan ekor kembarnya yang panjang khususnya menjadikannya ikon.
Pengaruh Hatsune Miku melangkaui pengeluaran muzik, menjadi sumber inspirasi untuk pelbagai aktiviti kreatif, termasuk cosplay, ilustrasi dan animasi 3DCG. Selain itu, kaedah ekspresinya terus berkembang seiring dengan evolusi teknologi, termasuk pertunjukan langsung maya dan konsert hologram.
Kewujudan Hatsune Miku telah menyediakan peluang kreatif kepada ramai orang, daripada pencipta profesional kepada amatur, dan telah menjadi penggerak di sebalik penciptaan budaya dan komuniti muzik baharu. Hatsune Miku adalah lebih daripada sekadar perisian; ia adalah simbol budaya digital moden dan pengaruhnya terus berkembang setiap tahun.
Tambahan pula, Hatsune Miku dikenali sebagai ikon global, dicintai bukan sahaja di Jepun tetapi di seluruh dunia. Satu lagi sebab popularitinya ialah teknologi sintesis suara berbilang bahasa membolehkan peminat dari negara dan budaya berbeza mencipta muzik yang boleh dinikmati dalam bahasa mereka sendiri.
Hatsune Miku bukan sahaja telah merevolusikan industri muzik, tetapi terus mempengaruhi pelbagai bidang, termasuk seni, fesyen dan teknologi. Kehadirannya akan terus berkembang sebagai simbol kemungkinan baharu untuk kreativiti dan ekspresi.
Profil asas Hatsune Miku
- 誕生 日: 2007 Mei 8
- Keutamaan umur：16 tahun
- Syarikat pengeluaran: Media Masa Depan Crypton
- Teknologi sintesis pertuturanBerdasarkan teknologi "VOCALOID" Yamaha, Crypton menambah karakter
- 特 徴: Ekor berkembar biru-hijau ikoniknya dan suara nyanyian yang agak tinggi dan jelas
- Lagu perwakilanBanyak lagu hit telah dicipta, termasuk "Mikumiku Ni Shite Ageru♪", "Senbonzakura", dan "The Disappearance of Hatsune Miku".
- Bahasa: Jepun, Inggeris (dan juga Cina)
Hatsune Miku ialah penyanyi maya yang dicipta oleh Crypton Future Media dan membolehkan "menyanyi" menggunakan VOCALOID, teknologi sintesis suara yang dibangunkan oleh Yamaha. Dia boleh menyanyi dalam bahasa Jepun, Inggeris, dan juga Cina, dan digemari dalam pelbagai genre sebagai "kehadiran digital" yang tidak terikat dengan umur, jantina atau kewarganegaraan. Khususnya, suara nyanyian Cinanya mempunyai rasa yang unik dan telah membina kumpulan peminat tertentu. (Saya salah seorang daripada mereka.)
Sejarah Bahagian 1: Maksud dan asal usul nama "Hatsune Miku"
Ini adalah kisah yang terkenal, sudah ramai yang tahu, tetapi nama "Hatsune Miku" mempunyai makna yang istimewa. "Hatsune" bermaksud "bunyi pertama," atau dengan kata lain "permulaan muzik baharu," dan "Miku" ialah gabungan bunyi "mirai" (masa depan). Dinamakan sebagai seseorang yang benar-benar menyampaikan "muzik masa depan," dia terus memainkan peranan sebagai ikon yang melambangkan "permulaan" dan "masa depan" senario muzik.
Nama itu difikirkan oleh Hiroyuki Ito dari Crypton Future Media. Perkataan "Hatsune" mempunyai makna mendalam yang dikaitkan dengan budaya tradisional Jepun dan puisi waka, dan juga merujuk kepada lagu burung pertama yang didengari apabila tahun baru tiba. Dengan cara ini, nama itu, yang menggabungkan budaya Jepun dengan teknologi canggih, melambangkan daya tarikan unik Hatsune Miku.
Makna di sebalik nama Hatsune Miku menunjukkan bahawa dia lebih daripada sekadar perisian atau watak. Namanya merangkumi inovasi dan janji muzik, dan terus memberi inspirasi kepada ramai peminat dan pencipta.
Sejarah Bahagian 2: Latar belakang penciptaan dan reaksi awalnya
Kemunculan Hatsune Miku serta-merta menjadi topik hangat di Internet. Perisian sintesis suara bukanlah perkara biasa pada masa itu, jadi penampilannya membuka pintu baharu kepada pengeluaran muzik, membolehkan sesiapa sahaja mencipta muzik. Tambahan pula, sejak awal lagi, Hatsune Miku adalah watak VOCALOID yang direka untuk dibuat untuk menyanyi Hakikat bahawa pengguna boleh mencipta muzik mereka sendiri dan berkongsinya di Internet adalah segar dan pecah tanah, dan ia bukan sahaja menghasilkan banyak lagu yang hebat tetapi juga melahirkan banyak budaya baru.
Gabungan teknologi dan watak inovatif ini telah mendemokrasikan pengeluaran muzik. Kini bukan sahaja pemuzik profesional tetapi juga pengguna umum boleh mencipta suara nyanyian dengan mudah. Tambahan pula, daya tarikan reka bentuk watak Hatsune Miku menjadikannya lebih daripada sekadar perisian.
Kedatangannya telah meluaskan kebebasan kreatif, memberikan ramai komposer dan pencipta amatur platform untuk berkembang maju. Ini membawa perubahan besar dalam industri muzik, membawa kepada lahirnya budaya muzik baharu yang berbeza daripada produksi muzik tradisional yang diterajui oleh syarikat rakaman. Fenomena ini membentuk asas budaya Vocaloid dan menjadi faktor utama dalam perkembangan seterusnya.
Sejarah Bahagian 3: Daya tarikan Hatsune Miku sebagai watak
Rayuannya melampaui sekadar menjadi "penyanyi maya." Apa yang menjadikan Hatsune Miku unik ialah pengguna boleh mencipta muzik mereka sendiri dan meminta dia menyanyi di dalamnya, bermakna peminat di seluruh dunia boleh memiliki Hatsune Miku mereka sendiri. Inilah yang telah mendorongnya ke kedudukan yang tidak tergoyahkan sebagai "idola semua orang."
Daya tarikan Hatsune Miku juga boleh didapati dalam reka bentuk visualnya. Ekor berkembar biru-hijau yang tersendiri dan reka bentuk watak yang futuristik namun mesra telah menawan hati ramai peminat. Tambahan pula, suaranya mempunyai kualiti yang jelas dan daya tarikan unik yang memberikannya rasa sementara. Faktor-faktor ini telah digabungkan untuk menjadikan Hatsune Miku lebih daripada sekadar perisian; ia telah berkembang menjadi fenomena budaya.
Bab 2: Latar belakang kelahiran Hatsune Miku dan kepentingan revolusionernya
Kelahiran Hatsune Miku dipenuhi dengan revolusi dalam muzik dan teknologi. Pada tahun 2007, Crypton Future Media dan Yamaha bekerjasama untuk mencipta Hatsune Miku, menggunakan teknologi sintesis suara VOCALOID, dalam usaha untuk membawa era di mana "sesiapa sahaja boleh membuat muzik." Ini mewakili "pendemokrasian" muzik itu sendiri, dan Hatsune Miku dengan cepat merebak ke Internet.
Kemudian kemunculan Hatsune Miku secara asasnya mengubah konsep sejarah pengeluaran muzik. Ia membuka ruang kepada pengguna biasa untuk bebas menyertai dunia produksi muzik, yang sebelum ini didominasi penyanyi dan pemuzik profesional. Teknologi revolusioner ini telah merendahkan dengan ketara halangan kepada pengeluaran muzik, menyediakan saluran baharu untuk pencipta berbakat dan tidak dikenali.
Tambahan pula, Hatsune Miku telah menjadi lebih daripada sekadar perisian sintesis suara; dia telah menawan hati ramai orang sebagai "idola maya" dengan watak uniknya sendiri. Visual dan suara nyanyiannya telah merangsang imaginasi peminatnya, dan telah menjadi penggerak di sebalik pelbagai usaha kreatif, termasuk bukan sahaja muzik tetapi juga ilustrasi dan penghasilan video.
Pelancaran revolusioner ini membawa nafas segar kepada industri muzik dan meluaskan kemungkinan budaya muzik dalam era digital. Hatsune Miku merangkumi bentuk ekspresi baharu yang boleh datang daripada gabungan teknologi dan kreativiti, dan telah berkhidmat sebagai perintis dalam membuka masa depan muzik.
Sejarah revolusioner...kelahiran "budaya Vocaloid" yang mengubah muzik
Sebaik sahaja Hatsune Miku muncul, pengguna mula mengeluarkan muzik mereka sendiri di Nico Nico Douga dan tapak lain, dan "budaya Vocaloid," di mana sesiapa sahaja boleh mengeluarkan muzik secara bebas, mula berkembang. Tempat ekspresi baharu ini melahirkan ramai "VOCALOID Ps (pengeluar)" dan membawa kepada keluaran muzik dalam pelbagai genre.
Perubahan yang dibawa oleh budaya Vocaloid:
- Menyediakan tempat di mana pengguna umum boleh memainkan peranan aktif sebagai pengeluar
- Mewujudkan budaya peminat yang unik
- Menjadikan penghasilan muzik sebagai pengalaman santai
Dengan cara ini, Hatsune Miku bukan sekadar watak dia telah mencipta dunia di mana sesiapa sahaja boleh mengalami dan berkongsi muzik. Kehadirannya adalah revolusioner dalam persada muzik moden.
Ngomong-ngomong, karya yang saya suka ialah album muka depan sendiri yang menampilkan Hatsune Miku, diterbitkan oleh Halmens, sebuah band yang menunggang gelombang pop techno pada tahun 80-an dan melahirkan sekumpulan peminat yang ghairah. Bunyi koleksi lagu klasik ini yang akan membuatkan anda terpikat sebaik mendengarnya masih belum ketinggalan zaman. Saya mengesyorkannya.
↓Untuk maklumat lanjut tentang Halmens, lihat di bawah.
Halmen(Halmens) pernah wujudGelombang Baharupancaragam.Saudara MutiaraとYapoosIa juga merupakan pendahulu.
Aktif pada awal 1980-an,Saeki Kenzo(Saudara Mutiara),Ueno Koji(GuernicaLain-lain), Toshiro Izumi (Yapoos,HikashuLain-lain) telah didaftarkan.Jun TogawaやMaki NomiyaSebuah band yang memperkenalkan bakat sebegitu kepada dunia[3].
sendiriSynth&Bunyi GitarGabungan misteri Jepun futuristik danTechno PopSelain daya tarikanJun TogawaやMaki NomiyaAlbum ini menampilkan penyanyi wanita lagenda sepertiGelombang BaharuDikenali sebagai sebuah band.
Sumber petikan:Wikipedia
↓Album yang penuh dengan lagu-lagu hebat boleh dibeli dari tapak beli-belah di bawah.
Bab 3: Sejarah budaya Hatsune Miku dicipta bersama peminat
Salah satu sebab mengapa Hatsune Miku begitu digemari ialah wujudnya budaya yang membolehkan peminat "membuat dan "menyebarkan" kandungan secara bebas. Kehadiran Hatsune Miku telah berkembang dalam pelbagai bentuk, daripada orang yang menggunakan dia untuk mengarang muzik, kepada orang yang gemar bercosplay sebagai dia, kepada orang yang mencipta seni dan figura dirinya.
"Budaya peminat" ini menyatakan daya tarikan Hatsune Miku dari pelbagai sudut, meningkatkan lagi kehadirannya. Aktiviti kreatif peminat terdiri daripada muzik kepada ilustrasi, novel dan penghasilan video, yang setiap satunya mengembangkan dunia Hatsune Miku daripada perspektif unik mereka sendiri.
Apa yang patut diberi perhatian ialah ciptaan ini dikongsi secara meluas melalui Internet, mewujudkan kitaran yang menjana peminat baharu. Sepanjang sejarah 17 tahunnya, ciptaan peminat telah tersebar dalam sekelip mata melalui platform video seperti NicoNico Douga dan YouTube, dan tapak perkongsian ilustrasi seperti Pixiv, merangsang keinginan kreatif selanjutnya.
Dengan cara ini, Hatsune Miku telah menjadi lebih daripada sekadar idola maya; dia telah menjadi ikon budaya yang terus berkembang bersama peminatnya. Kreativiti dan semangat peminatnya telah menyerlahkan lagi pesona Hatsune Miku, mewujudkan budaya unik yang berpusat di sekelilingnya.
Adalah mudah untuk membayangkan bahawa jika hak adalah ketat, pergerakan semasa tidak akan berlaku.
Penyebaran karya terbitan ciptaan peminat yang pelbagai
Melalui kreativiti peminatnya, Hatsune Miku telah meluaskan kehadirannya bukan sahaja dalam muzik tetapi juga dalam seni, fiksyen dan juga sebagai watak anime. Berikut ialah beberapa genre fiksyen peminat yang paling popular:
- penghasilan muzik: Pengeluar Vocaloid mengeluarkan lagu mereka sendiri dan mencipta budaya Vocaloid baharu
- ファンアート: Daya tarikannya dizahirkan melalui ilustrasi dan animasi
- Cosplay: Peminat berpakaian seperti dia di acara
- Penciptaan tokoh: Angka terperinci telah memikat ramai peminat
- pembangunan permainan: Penciptaan permainan irama dan kandungan lain yang bertemakan Hatsune Miku
- Novel dan Manga: Mencipta cerita dengan Hatsune Miku sebagai watak utama
Dengan sikapnya yang "menjadi milik semua orang," Hatsune Miku benar-benar simbol budaya yang dicipta oleh peminat. Bersama dengan lagu-lagu terkenal yang lahir pada setiap era, Hatsune Miku telah"Kehadiran yang terus disayangi"Oleh yang demikian, ia telah membentuk budaya yang melangkaui sempadan muzik dan seni. Aktiviti kreatif peminat yang pelbagai memperdalam lagi daya tarikan Hatsune Miku dan memperkayakan pandangan dunianya.
Bab 4: Sejarah Dunia Vocaloid: Watak Lain
Hatsune Miku dikenali secara meluas sebagai simbol Vocaloid, tetapi banyak watak lain telah dilahirkan sepanjang sejarah panjang Vocaloid dan telah menambah warna kepada dunia Vocaloid. Masing-masing mempunyai personaliti dan suara yang unik, dan bersama-sama Hatsune Miku, mereka telah membina budaya "berhala maya".
Di sini kami memperkenalkan beberapa watak popular yang sering muncul bersama dengan Hatsune Miku. Watak-watak ini mempunyai daya tarikan yang berbeza daripada Hatsune Miku, dan menyokong kepelbagaian muzik Vocaloid. Peminat sedang giat mencipta muzik dan karya terbitan yang menggunakan ciri unik setiap watak, melambangkan kekayaan budaya Vocaloid.
Setiap watak mempunyai kualiti vokal dan gaya nyanyian yang unik, menawarkan kemungkinan kreatif baharu untuk komposer dan penerbit. Sebagai contoh, watak dengan kualiti suara yang kuat sesuai untuk muzik yang sengit seperti rock atau metal, manakala watak dengan kualiti suara yang lembut sesuai untuk muzik balada dan pop. Kepelbagaian ini membolehkan muzik Vocaloid merangkumi pelbagai genre dan menarik minat pelbagai peminat muzik.
Tambahan pula, watak-watak ini akan dapat melakukan duet dan kolaborasi dengan Hatsune Miku, membolehkan ekspresi muzik yang lebih kaya dan lebih kompleks. Dengan menggabungkan berbilang Vocaloid, adalah mungkin untuk mencipta harmoni dan korus yang sukar dicapai oleh penyanyi manusia, yang merupakan tarikan unik muzik Vocaloid.
Tambahan pula, reka bentuk dan tetapan unik setiap watak mempunyai pengaruh besar terhadap aktiviti kreatif di luar muzik. Ia merangsang kreativiti peminat dalam pelbagai bentuk, seperti ilustrasi, cosplay, dan novel, dan menyumbang kepada pembangunan subkultur kaya yang berpusat di sekitar Vocaloid.
Dengan cara ini, watak Vocaloid, termasuk Hatsune Miku, telah menjadi lebih daripada perisian sintesis suara mereka telah menjadi bahagian penting dalam budaya pop moden. Kewujudan mereka melambangkan pendemokrasian pengeluaran muzik dan kebebasan ekspresi kreatif, dan menunjukkan jalan ke masa depan hiburan digital.
MEIKO dan KAITO – Abang dan kakak kepada Vocaloid awal
Watak yang dikeluarkan sebelum Hatsune Miku munculMEIKOとKAITOialah. Kedua-duanya telah memainkan peranan penting sebagai perintis dalam dunia Vocaloid.
- MEIKOialah VOCALOID wanita pertama Jepun, dicipta pada tahun 2004, dan terkenal dengan suaranya yang stabil dan kebolehan menyanyi yang kuat. Wataknya ialah "tokoh kakak" yang serius dan boleh dipercayai dan dia sering berlakon bersama Hatsune Miku. Kostum merah MEIKO digemari ramai peminat dan popular di kalangan cosplayer.
- Sementara itu,KAITOialah VOCALOID lelaki yang dikeluarkan pada tahun 2006, dan terkenal dengan suara nyanyiannya yang manis dan lembut. Walaupun dia tidak mendapat banyak perhatian ketika pertama kali muncul, dia telah dinilai semula kerana Hatsune Miku telah menjadi popular, dan kini disayangi sebagai "abang besar." Selendang biru dan kot panjang KAITO telah menjadi tanda dagangannya.
MEIKO dan KAITO telah membuat persembahan bersama Hatsune Miku pada banyak lagu dan telah menjadi tokoh penting dalam mengembangkan kepelbagaian muzik Vocaloid. Kewujudan mereka pasti menggantikan era budaya Vocaloid dengan sesuatu yang baru, dan membayangkan budaya baru.
Kagamine Rin dan Len – Unit seperti kembar
Kagamine Rin dan Len ialah watak yang dikeluarkan oleh Crypton Future Media, sama seperti Hatsune Miku, dan diperkenalkan pada Disember 2007.
RinMempunyai personaliti yang cerah dan ceria,LenDia digambarkan sebagai watak yang agak cool dan bergaya. Walaupun kedua-duanya sering dilihat sebagai "kembar", mereka sebenarnya "imej cermin" dan memainkan peranan aktif sebagai watak individu.
Penampilan Rin dan Len yang tersendiri dicirikan oleh rambut kuning mereka dan reben besar. Suara mereka muda dan cukup fleksibel untuk mengendalikan pelbagai genre muzik. Kehadiran kedua-duanya telah menambah daya tarikan baharu kepada dunia Vocaloid dan memungkinkan untuk mencipta muzik dengan pandangan dunia baharu.
Megurine Luka – Vocaloid berbilang bahasa yang berbahasa Jepun dan Inggeris
Dikeluarkan pada tahun 2009, Megurine Luka popular sebagai Vocaloid dwibahasa pertama. Dia boleh menyanyi dalam kedua-dua bahasa Jepun dan Inggeris, itulah sebabnya dia disayangi oleh peminat di Jepun dan di luar negara.
Dia telah mempersembahkan banyak lagu bersama Hatsune Miku dan terkenal dengan suasana tenang dan matangnya. Rambut merah jambu yang panjang dan kostum hitam yang bergaya adalah tanda dagangannya, dan dia popular dengan ramai pemain cosplay.
Bab 5: Lelaki yang memberi Hatsune Miku suara nyanyian pertamanya dan suara peminatnya
Eiji Hirasawa adalah tokoh penting dalam sejarah Hatsune Miku, kerana dia adalah orang yang pertama kali menghembuskan kehidupan kepadanya.
Dia mencipta lagu demo untuk Hatsune Miku dan mengeluarkannya kepada umum apabila dia dikeluarkan pada 2007 Ogos 8. Lagu demo pertama ini menunjukkan keupayaan nyanyiannya dan potensi teknologi sintesis suara, dan dengan cepat menjadi topik hangat. Lagu demo Hirasawa menekankan nilai Hatsune Miku sebagai alat yang membolehkan semua orang mencipta dan mengedarkan muzik mereka sendiri, dan merangsang keinginan kreatif pengguna.
Lagu terkenal yang dikenali sebagai lagu demo pertama Hatsune Miku,pelindung bintang" dikarang oleh Eiji Hirasawa. Lagu ini dikeluarkan sebelum keluaran Hatsune Miku, dan memainkan peranan dalam menyebarkan daya tarikan suara nyanyiannya kepada khalayak yang lebih luas. Walaupun saya tidak menyaksikan permulaan pergerakan ini, saya agak tertarik dengan apa yang difikirkan orang pada masa itu.
Berbalik kepada topik, "Hoshi no Kakera" ialah sebuah balada yang menampilkan suara nyanyian Hatsune Miku yang jelas dan melodi yang indah. Lagu ini bukan sahaja menunjukkan potensi Hatsune Miku, tetapi lagu demo pertama ini dengan cepat tersebar melalui YouTube dan Nico Nico Douga, mencetuskan kesibukan karya terbitan yang dicipta oleh peminat.
Suara nyanyian yang Hirasawa berikan kepada Hatsune Miku menandakan permulaan pergerakan besar yang kemudiannya dikenali sebagai "Budaya Vocaloid," dan memberi inspirasi kepada ramai pencipta untuk mencipta lebih banyak lagi.
Pengguna sangat menganggap "Hoshi no Kakera" sebagai asal usul Hatsune Miku, dan menganggapnya sebagai lagu penting apabila bercakap tentang sejarah Hatsune Miku. Ramai orang juga mengatakan bahawa mereka menemui pesona Hatsune Miku melalui lagu ini, dan ia memegang tempat yang istimewa dalam komuniti peminatnya.
Kami telah menyiarkan pautan YouTube untuk "Fragments of Stars" di bawah, jadi sila lihat.
Suara peminat X Hatsune Miku yang terbang bersama
Saya cuba mencari tahu bagaimana orang di X (dahulunya Twitter) meraikan ulang tahun ke-17 Hatsune Miku.
@runa_coretri: Ia adalah ulang tahun ke-17 Hatsune Miku!!!!!!!!!!!!!!!!!! Tahniah!!!!!!!!!!!!!!!!! ilustrasi!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Ia akan lebih berkembang dari sini!!!!!!!!!!!!!!!!!!! !!!
@saka_seiso: Agak lewat, tetapi untuk memperingati ulang tahun ke-17 Hatsune Miku, saya mencipta medley akustik yang mengandungi kira-kira 17 lagu Miku dan menyanyi bersama-sama dengan Miku! !
@Kocho_Lan_mix: Saya mencampurkan ini untuk meraikan ulang tahun ke-17 Hatsune Miku Saya harap anda menikmati ilustrasi dan muzik video yang menarik.
@pjd_cheers:Hari ini, 2024 Ogos 8, adalah ulang tahun ke-31 Hatsune Miku! Selamat Hari Lahir, Miku!
@hna911:Hari lahir Hatsune Miku yang ke-17, selamat hari jadi (*´ω`*ﾉﾉ☆clap clap
Ini hanyalah beberapa contoh, tetapi ramai peminat dan pengguna meraikan ulang tahun ke-17 Hatsune Miku dengan meriah dengan karya kreatif mereka.
Bab 6: Hatsune Miku melonjak dengan teknologi
Perkembangan pesat teknologi adalah di sebalik sejarah evolusi Hatsune Miku selama 17 tahun. Dia lebih daripada sekadar watak; dia mewakili evolusi teknologi VOCALOID. Terima kasih kepada kemajuan dramatik dalam teknologi sintesis suara, suara nyanyian Hatsune Miku menjadi lebih semula jadi dan seperti manusia. Kemajuan teknologi ini memberikan pencipta inspirasi baharu, membolehkan mereka mencipta muzik yang lebih pelbagai dan menarik.
Evolusi Hatsune Miku adalah penggerak di sebalik pendemokrasian pengeluaran muzik selanjutnya. Teknologi sintesis suara lanjutan telah membolehkan pelbagai pencipta, daripada profesional hingga amatur, menghasilkan muzik berkualiti tinggi. Kemajuan teknologi ini telah memberi kesan kepada seluruh industri muzik, mencungkil bakat baharu dan mencipta gaya muzik yang inovatif.
Tambahan pula, evolusi teknologi Hatsune Miku meluas ke alam persembahan secara langsung. Dengan menggunakan sepenuhnya teknologi pemetaan unjuran dan tangkapan gerakan terkini, kami dapat mencipta persembahan langsung maya yang lebih realistik dan menarik. Hasilnya, Hatsune Miku bertindak sebagai jambatan antara dunia digital dan dunia nyata, mewujudkan dimensi hiburan baharu.
Kemajuan teknologi Hatsune Miku telah memberi kesan riak bukan sahaja pada muzik, tetapi juga dalam pelbagai bidang lain, termasuk seni, fesyen dan hiburan. Ekspresi kreatif yang direalisasikan melaluinya mencadangkan bentuk baru sejarah budaya dalam era digital.
Evolusi kepada V3, V4X dan NT – Generasi baharu ekspresi audio
- V3: Dikeluarkan pada 2013, ia meningkatkan keaslian dan ekspresi suara dengan ketara. Dengan suara nyanyian yang lebih lancar dan pelbagai ekspresi emosi yang lebih luas, keupayaan nyanyian Hatsune Miku telah mencapai tahap yang baru.
- V4X:Versi V2016X telah dikeluarkan pada tahun 4, membolehkan vibrato yang lebih lancar dan ekspresi yang lebih fleksibel. Pengguna kini mempunyai kawalan yang lebih tepat ke atas audio, menjadikannya mungkin untuk menghasilkan muzik profesional.
- NT: Versi "NT (Jenis Baharu)" dikeluarkan pada tahun 2020, merealisasikan sintesis suara lanjutan menggunakan teknologi AI. Tekstur suara telah menjadi lebih realistik, dan ia telah "meningkat" ke peringkat baharu. NT membolehkan nyanyian yang lebih semula jadi, seperti manusia, dengan sangat meluaskan julat ekspresi Hatsune Miku.
Melalui evolusi ini, Hatsune Miku telah berkembang daripada perisian semata-mata menjadi makhluk nyanyian yang penuh jiwa. Pencipta kini dapat meneruskan ekspresi muzik yang lebih maju, menjadikan Hatsune Miku lebih menarik.
Memperluaskan lagi kemungkinan melalui penyepaduan dengan AI
Kini, dengan kerjasama teknologi AI sedang dijalankan, masa depan Hatsune Miku kelihatan lebih cerah. Sintesis suara berasaskan AI telah menjadi lebih ekspresif dan fleksibel, membolehkan lebih banyak suara nyanyian seperti manusia. Dalam persada muzik masa hadapan, Hatsune Miku berkemungkinan akan menjadi kehadiran yang lebih nyata dan mengharukan untuk kami berbanding sebelum ini.
Tambahan pula, AI boleh membantu mengurangkan halangan kepada komposisi, yang membawa kepada penciptaan lebih banyak karya agung. Selain itu, AI juga boleh digunakan untuk menjana lirik dan mengatur muzik, yang dijangka dapat meluaskan skop kreatif pencipta. Ini akan memperluaskan kemungkinan ekspresi muzik melalui Hatsune Miku secara tidak terhingga, dan dijangka membawa kepada penciptaan budaya muzik baharu.
Bab 7: Karya Hatsune Miku: Karya yang Mewarnai 17 Tahun Sejarah
Sejak penampilan sulungnya pada tahun 2007, Hatsune Miku telah menawan hati peminat dengan pelbagai lagunya dan membentuk budaya Vocaloid itu sendiri dalam persada muzik.
Melodi yang dinyanyikan telah menyentuh pendengar dalam pelbagai cara melalui tema dan ungkapan yang berbeza dari setiap era. Ia melampaui muzik semata-mata; ia akan diturunkan sebagai "epik moden" yang mencampurkan dunia digital dengan emosi manusia.
Di sini,Karya agung sejarah Hatsune MikuKami akan melihat kembali peristiwa ini dalam susunan kronologi, termasuk penilaian dan kesannya. Bagaimanakah banyak lagu hitnya sejak 16 tahun lalu membentuk kerjayanya dan menjadi ikon budaya? Sila lihat kisah ajaib yang berlaku dengan muziknya.
Kami juga akan menerbitkan ranking lagu Hatsune Miku terbaik seperti yang disenaraikan oleh peminat, jadi sila nikmatinya juga.
Garis masa sejarah karya agung Hatsune Miku
| 年 | Nama Lagu | Penerbit/Komposer | Penilaian/Ciri |
|---|---|---|---|
| 2007 年 | Saya akan buat awak squish♪ [saya akan buat untuk awak] | ika | Ini adalah lagu sulung Hatsune Miku dan menjadi hit besar. Dengan liriknya yang ringkas dan melodi yang menarik, ia cepat menjadi topik hangat dan mengukuhkan populariti Hatsune Miku. |
| 2008 年 | Penembak Batu Hitam | ryo (supercell) | Kaitan dengan reka bentuk watak telah memberi inspirasi kepada seni peminat dan karya terbitan. Ia kemudiannya dijadikan anime, menyumbang kepada penyebaran budaya Vocaloid. |
| 2008 年 | Dunia Milikku | ryo (supercell) | Lagu yang menyatakan Hatsune Miku sebagai "puteri terhebat di dunia." Lirik yang manis dan comel menjadikan lagu ini popular dan terus digemari peminat hari ini.By the way, ini lagu kegemaran saya. |
| 2009 年 | Kehilangan Hatsune Miku | cosMo@BousouP | Lagu ini terkenal dengan lirik dan kesukarannya yang sangat pantas. Ia telah menjadi lagenda di kalangan peminat sebagai lagu yang mencabar batas ekspresi Hatsune Miku. |
| 2009 年 | gadis berguling | wowaka | Lirik, yang menggambarkan kesedihan dan konflik, bergema dengan pendengar dan mendalamkan "ekspresi emosi" Hatsune Miku. Irama pop dan mesej yang mendalam menarik ramai peminat. |
| 2010 年 | Matryoshka | Hachi (Kenshi Yonezu) | Irama yang unik dan lirik yang membingungkan sangat mengagumkan. Karya eksperimen oleh Hachi (Kenshi Yonezu) ini menarik perhatian kerana pandangan dunianya yang tersendiri. |
| 2011 年 | Sakura | KuroUsaP | Perasaan Jepun dan melodi yang pantas menjadi topik hangat. Gabungan budaya Jepun dan Vocaloid telah menjadikannya sangat popular di luar Jepun. |
| 2012 年 | Hari Kagerou | Jin (Musuh Alam P) | Lagu pusat Projek Pelakon Mekakucity. Lirik seperti cerita dan pandangan dunia diterima baik oleh peminat, dan lagu itu kemudiannya dijadikan anime. |
| 2013 年 | Beritahu Dunia Anda | livetune (kz) | Dia dipaparkan dalam iklan Google Chrome dan menjadi popular segera. Melodi dan liriknya indah, dan ini menandakan permulaan muzik Vocaloid memasuki arus perdana. |
| 2014 年 | peraturan hantu | DECO*27 | Lagu ini menampilkan lirik yang menggambarkan konflik dalaman, dan melodinya yang penuh emosi meninggalkan kesan yang kuat. Lagu ini popular di persembahan secara langsung dan diterima baik oleh peminat. |
| 2016 年 | Planet Pasir | Hachi (Kenshi Yonezu) | Lagu ini memperingati ulang tahun ke-10 Hatsune Miku dan dipenuhi dengan perasaan untuk adegan Vocaloid. Gabungan bunyi unik kumpulan itu dan pandangan dunia unik Kenshi Yonezu telah mencipta bualan besar. |
| 2018 年 | Inferior Superior | Giga/Reol | Ia mempunyai melodi yang terang dan bertenaga serta menampilkan duet antara Hatsune Miku dan Kagamine Rin. Mesej positif itu bergema dengan peminat. |
| 2020 年 | dibenci oleh kehidupan itu sendiri | Kanzaki Iori | Ia berkaitan dengan tema berat hidup dan mati dan membangkitkan simpati yang mendalam. Suara nyanyian Hatsune Miku yang jelas dan tema yang mendalam sangat menyentuh perasaan pendengar. |
| 2022 年 | Sayang saya, sayang saya, sayang saya | Kikuo | Melodi dan lirik yang menggila membawakan sisi baharu Hatsune Miku dan telah menjadi topik hangat di kalangan peminat. Bunyi unik mereka sangat dipuji dan meninggalkan kesan yang kuat. |
| 2023 年 | lubang Arnab | DECO*27 | Lagu ini, oleh DECO*27, memperingati ulang tahun ke-16 Miku dan telah mendapat perhatian kerana lirik dan melodinya yang fantastik dan penuh emosi. Lagu yang membolehkan anda merasai daya tarikan Miku yang matang. |
Kedudukan peminat lagu terhebat sepanjang zaman
Di bawah ini kami memperkenalkan "10 Lagu Top Hatsune Miku" seperti yang diumumkan oleh media muzik "UtaTen".
- Gadis Rei – Mikito P
Komen pengguna: "Lirik dan melodi yang sedih sangat menyentuh hati saya. Saya tidak pernah bosan mendengar lagu ini."- Tarian Timah – Hinata Electric Works
Komen pengguna"Irama yang unik dan melodi ketagihan menarik."- Pontianak – DECO*27, Rockwell
Komen pengguna: "Ia mempunyai tempo yang baik dan merupakan lagu yang bagus untuk dinyanyikan untuk karaoke."- lubang Arnab – DECO*27
Komen pengguna"Pandangan dunia yang fantastik dan liriknya sangat mengagumkan."- Hari Kagerou - buah pinggang
Komen pengguna: "Ia mempunyai cerita, dan anda menemui sesuatu yang baharu setiap kali anda mendengarnya."- Tarian Sayang – Beruang Kairiki
Komen pengguna: "Ia lagu yang menaikkan semangat, saya mendengarnya apabila saya mahu menaikkan semangat saya."- Raja Iblis – Kanaria
Komen pengguna"Bunyi unik itu ketagihan."- Ia adalah bulan Jun yang sangat baik – Lapan
Komen pengguna: "Melodi lembut itu menenangkan."- seperti Tuhan – PinokioP
Komen pengguna: "Lirik satira sangat menarik dan menggugah fikiran."- Saya dibenci oleh kehidupan itu sendiri. – Iori Kanzaki
Komen pengguna: "Ia adalah karya yang tidak dapat dilupakan yang berkaitan dengan tema yang mendalam."Sumber petikan:UtaTen
Karya agung ini telah dipuji oleh ramai peminat dan memberi kita gambaran tentang pelbagai daya tarikan Hatsune Miku.
Ringkasan penilaian dan impak
Karya agung Hatsune Miku telah dinyatakan dalam tema dan gaya muzik yang berbeza setiap tahun, dan telah mempengaruhi senario dan budaya muzik setiap era.
Dia terus menghasilkan karya yang menonjolkan pelbagai sisinya, kadangkala menggambarkan tema yang hebat dan fantastik, dan kadangkala menggambarkan tema yang mendalam dan realistik. Muzik Hatsune Miku terus menerajui era baharu dan memberi inspirasi kepada orang ramai melalui teknologi digital dan kreativiti pencipta.
Bab 8: Masa depan pengaruh global
Hatsune Miku bukan sahaja digemari di Jepun, malah turut mendapat sokongan penuh semangat sebagai "idola maya" di seluruh dunia. Suaranya boleh diluahkan dalam pelbagai bahasa dan terus bergema dengan pencinta muzik merentasi negara dan budaya.
Perkembangan globalnya sebahagian besarnya disebabkan oleh medium Internet dan fakta bahawa muzik ialah "bahasa universal yang melampaui bahasa." Melalui media sosial dan tapak perkongsian video, muzik Hatsune Miku dan kandungan berkaitan tersebar serta-merta ke seluruh dunia, membentuk komuniti peminat yang merentasi sempadan.
Daya tarikan Hatsune Miku bukan sahaja terletak pada suara dan penampilannya yang unik, tetapi juga pada fakta bahawa peminat boleh secara bebas mengambil bahagian dalam proses kreatif. Pencipta dari seluruh dunia menghasilkan muzik dan karya seni berdasarkan dia, dan karya ini seterusnya menjana peminat baharu, mewujudkan kitaran yang mulia.
Dia juga telah muncul sebagai simbol inovasi teknologi dan sejarahnya sering dipaparkan di media antarabangsa sebagai contoh utama inisiatif berfikiran ke hadapan dalam industri muzik dan hiburan. Ini telah mendapat pujian daripada orang yang berminat dalam gabungan teknologi dan budaya.
Dan pengaruh globalnya melangkaui bidang muzik, seni dan teknologi, berfungsi sebagai penggerak di sebalik penciptaan fenomena budaya baharu. Kehadirannya merangkumi kemungkinan kreativiti dan pertukaran antarabangsa dalam era digital, dan pengaruhnya dijangka terus berkembang pada masa hadapan.
Ekspo Miku dan Mirai Ajaib – Berjalan dengan peminat dari seluruh dunia
Acara yang melambangkan populariti global Hatsune Miku ialah "Miku Expo" dan "Magical Mirai", yang diadakan di Asia, Amerika Utara, Eropah dan kawasan lain. Pada acara ini, kehadiran maya, Hatsune Miku, akan muncul di atas pentas pada skrin besar atau sebagai hologram, membuat persembahan di hadapan penonton. Peminat boleh mengalaminya seolah-olah mereka bertemu dengannya dalam kehidupan sebenar, yang mewujudkan rasa sambungan.
"Miku Expo" ialah jelajah konsert berskala besar yang telah diadakan di seluruh dunia sejak 2014. Melalui acara antarabangsa ini, Hatsune Miku benar-benar berpeluang untuk berhubung terus dengan peminat di seluruh dunia, seterusnya mengembangkan lagi popularitinya. Sebaliknya, "Magical Mirai" ialah festival Hatsune Miku yang diadakan setiap tahun terutamanya di Jepun. Program yang pelbagai dirancang, termasuk persembahan secara langsung menggunakan teknologi terkini dan pameran ciptaan peminat.
Apa yang menjadikan acara ini unik ialah ia melampaui konsert semata-mata, mereka juga menggalakkan dan menyediakan tempat untuk peminat mempamerkan aktiviti kreatif mereka. Interaksi dua hala seperti ini membantu mengukuhkan komuniti yang berpusat di sekitar Hatsune Miku. Tambahan pula, persembahan mereka, yang menggunakan sepenuhnya teknologi visual dan audio terkini, memperluaskan kemungkinan idola maya dan terus mempersembahkan bentuk hiburan baharu.
- Ekspo Miku:Acara ini bermula pada tahun 2014 dan kini sudah masuk tahun ke-10. Konsert Hatsune Miku diadakan di seluruh dunia, dengan lawatan berlangsung di Amerika Utara, Asia dan Eropah. Melalui nyanyian dan persembahan pentas Hatsune Miku, Ekspo Miku telah menjadi peluang untuk mengeratkan hubungan dengan peminat tempatan, dan terbukti menjadi hit besar, mengatasi halangan bahasa dan budaya.
- Masa Depan Ajaib: Acara biasa di Jepun yang menampilkan muzik secara langsung serta pameran. Pengeluaran pentas, yang menggunakan sepenuhnya teknologi terkini, telah menjadikannya acara yang popular, menarik peminat bukan sahaja dari Jepun tetapi dari seluruh dunia.
Peristiwa ini juga menjadi bukti bahawa Hatsune Miku bukan sekadar idola maya, tetapi mencipta budaya pengalaman yang menghubungkan secara langsung dengan peminat di pentas sebenar.
Pengaruh antarabangsa dan budaya peminat
Salah satu sebab populariti antarabangsa Hatsune Miku ialah dia boleh menyanyi dalam bahasa Jepun, Inggeris dan Cina. Sokongan berbilang bahasa ini membolehkan peminat dari negara dan budaya berbeza menikmati muziknya dalam bahasa mereka sendiri. Ini membolehkan muzik Hatsune Miku menjangkau khalayak yang lebih luas, mengatasi halangan bahasa.
Tambahan pula, watak dan lagunya dicipta dalam pelbagai bentuk oleh peminat dan cepat tersebar melalui media sosial dan laman video. Tahap kebebasan kreatif yang tinggi ini memberi inspirasi kepada imaginasi pencipta di seluruh dunia dan berfungsi sebagai sumber ekspresi unik.
Ini telah membawa kepada pembentukan "komuniti global" di mana peminat boleh berhubung antara satu sama lain melalui Hatsune Miku, tanpa mengira wilayah atau budaya. Komuniti ini terus menjana pertukaran yang meriah dalam pelbagai bidang, termasuk bukan sahaja muzik, tetapi juga seni, cosplay dan teknologi.
Pengaruh antarabangsa Hatsune Miku melangkaui muzik dan hiburan ia juga berfungsi sebagai pemangkin untuk pertukaran budaya dan inovasi teknologi. Melaluinya, peminat di seluruh dunia terus berkongsi kreativiti mereka dan meneroka cara ekspresi baharu. Fenomena ini adalah lambang penumpuan budaya global dalam era digital dan kemungkinan yang dibawa oleh teknologi.
- Memperluas acara peminat dan barangan di luar negara: Peminat telah menganjurkan acara atas kehendak mereka sendiri, terutamanya di Amerika, Eropah dan Asia, dan artis tempatan telah mencipta muzik untuk Hatsune Miku, menjadikan ini satu bentuk pertukaran budaya yang sangat aktif.
- Kerjasama dengan artis dari seluruh duniaArtis antarabangsa terkenal seperti DJ Steve Aoki dan Pharrell Williams juga menyedari potensi Hatsune Miku dan telah mengeluarkan lagu kolaborasi. Muziknya merangkumi pelbagai genre, termasuk muzik elektronik, pop dan rock, dan memberi kesan kepada persada muzik global.
Bab 9: Hatsune Miku dipaparkan dalam iklan TV untuk syarikat besar
Populariti dan pengaruh Hatsune Miku bahkan telah dipaparkan dalam iklan TV untuk syarikat bersejarah utama. Satu kempen yang menarik perhatian khusus ialah kempen komersial untuk Corolla yang dilancarkan oleh Toyota Motor Corporation pada 2011. Dalam iklan ini, Hatsune Miku membuat persembahan bersama Corolla, mencipta gabungan indah suara nyanyian dan visualnya.
Dalam iklan itu, Hatsune Miku menjadi satu dengan kereta ketika dia berlumba di bandar, menyanyi tentang ciri dan daya tarikan kereta itu. Ekor berkembar muncul keluar dari bumbung matahari. Penerbitan inovatif ini menarik perhatian ramai penonton dan berjaya menjadikan Hatsune Miku dikenali kepada khalayak yang lebih luas.
Hakikat bahawa pengeluar kereta utama seperti Toyota telah memilih Hatsune Miku menunjukkan bahawa dia telah melampaui alam subkultur dan telah menembusi budaya arus perdana. Pelantikan ini membuktikan nilai komersial Hatsune Miku dan daya tarikannya kepada pelbagai kumpulan umur.
By the way, iklan TV inilah yang membuatkan saya jatuh cinta dengan lagu klasik "World Minds."
Bab 10: Masa Depan Sub-watak Seni Peminat Hatsune Miku
Kemunculan Hatsune Miku memberi impak besar bukan sahaja kepada industri muzik, tetapi juga kepada dunia seni peminat. Apabila popularitinya semakin meningkat, ramai pencipta mencipta karya berdasarkan dia.
Sejarah Hatsune MikuTerdapat banyak sub-watak berbeza yang muncul.
Perkara utama di sini ialah garis panduan untuk menggunakan aksara Hatsune Miku membenarkan karya terbitan dicipta untuk tujuan bukan komersial. Melalui Lesen Aksara Piapro (PCL), Crypton Future Media membenarkan penggunaan karya terbitan Hatsune Miku, dengan syarat ia bukan komersial dan percuma.
peerproPengurusan hak cipta yang fleksibel ini menggalakkan kepelbagaian dan aktiviti kreatif aktif dalam seni peminat, seterusnya mengembangkan dunia Hatsune Miku.
Di bawah, kami akan memperkenalkan beberapa varian Hatsune Miku yang berasal dari seni peminat.
Yowane Haku
- Latar belakang penampilannyaYowane Haku ialah watak yang lahir daripada kekecewaan dan kemarahan yang dirasai oleh pemula yang berputus asa apabila mereka tidak dapat membuat Hatsune Miku menyanyi dengan baik. Pada tahun 2007, Crypton Future Media meluluskannya sebagai watak tidak rasmi, muncul sebagai watak "di sebalik tabir" Hatsune Miku.
- プ ロ フ ィ ー ル:
- Umur: Sekitar 20 tahun
- watak: Agak negatif dan rendah diri. Namun, dia seorang yang rajin bekerja dan berhati baik yang mengambil berat terhadap orang sekeliling.
- 特 徴: Rambut putih, set kepala hitam dan ekspresi sedih. Latarnya ialah dia suka wain merah.
- Sebab populariti: Ramai peminat bersimpati dengan kegagalan dan kegagalannya, dan dia disayangi kerana perjuangannya walaupun negatif.
Akita Neru
- Latar belakang penampilannya: Akita Neru ialah watak yang lahir daripada komen kritis tentang Hatsune Miku dan Vocaloid. Nama itu dikatakan berasal dari jawatan yang berbunyi "Akita, nemuru (Saya bosan jadi saya akan tidur)," dan watak itu dicipta untuk mewakili sikap acuh tak acuh dan kritikan terhadap Miku.
- プ ロ フ ィ ー ル:
- Umur：17 tahun
- watak: Dia mempunyai personaliti tsundere dan sikap yang cool, agak sinis. Walau bagaimanapun, dia juga mempunyai sisi kesepian kepadanya.
- 特 徴: Dia mempunyai ekor berkembar kuning dan dilihat memegang telefon pintar dalam satu tangan. Pada asalnya, dia mempunyai sikap dingin, tsundere dan melayan Miku dengan dingin.
- Sebab populariti: Dia terkenal sebagai watak tsundere, dan ia menyeronokkan untuk membezakannya dengan Miku.
Kasane Teto
- Latar belakang penampilannya: Ia bermula sebagai jenaka tentang muncul sebagai watak VOCALOID baharu daripada Crypton pada "Hari April Fool", dan kemudiannya dilaksanakan sebagai watak perisian "UTAU" buatan peminat. Dia kelihatan serupa dengan Hatsune Miku dan popular sebagai "watak kakak" Miku.
- プ ロ フ ィ ー ル:
- UmurUmur: 31 (nampaknya 15)
- watak: Pengacau yang ceria dan bertenaga. Walaupun dia seorang pelawak, dia murni dan baik hati.
- 特 徴: Tanda dagangannya ialah gaya rambut gerudi berkembar merahnya. Dia bersedia untuk menyukai roti, dan juga popular sebagai watak komedi.
- Sebab populariti: Watak-watak jenaka dan bertenaga sangat menarik. Dia juga terkenal sebagai watak UTAU dan popular seperti Miku.
Namino Ritsu
- Latar belakang penampilannyaHanon Ritsuko ialah watak yang dicipta menggunakan perisian sintesis suara buatan peminat "UTAU," dan pada asalnya muncul sebagai watak jenaka dengan profil melampau sebagai "15 tahun dan berat 90kg." Berkat sokongan peminat, dia telah berkembang menjadi watak UTAU yang popular.
- プ ロ フ ィ ー ル:
- Umur: 6 tahun (tetapan rasmi) atau 15 tahun
- watak: Agresif dan tajam lidah, tetapi baik hati, tsundere.
- 特 徴: Dia mempunyai rambut merah pendek dan mata yang tajam. Terdapat juga beberapa tetapan lucu, seperti keupayaan untuk mengeluarkan ekor berkembar dan mengubahnya menjadi "bom tangan."
- Sebab populariti: Penataan wataknya yang unik sebagai watak jenaka telah menjadikannya popular di kalangan peminat.
Yuki Miku
- Latar belakang penampilannya: Snow Miku ialah Hatsune Miku versi musim sejuk sahaja yang dikeluarkan bertepatan dengan Festival Salji yang diadakan di Hokkaido pada tahun 2010. Sejak itu, Snow Miku telah muncul dengan reka bentuk yang berbeza setiap tahun dan telah menjadi ciri biasa musim sejuk di Hokkaido.
- プ ロ フ ィ ー ル:
- Umur: 16 tahun (sama seperti Hatsune Miku)
- watak: Keperibadian yang baik dan murni. Makhluk seperti peri yang muncul dengan kedatangan musim sejuk.
- 特 徴Reka bentuk berubah setiap tahun, dan mereka memakai kostum putih dan biru yang mengingatkan salji dan musim sejuk, dan rambut mereka diwarnai dengan warna salji.
- Sebab populariti: Dia adalah watak yang disayangi yang melambangkan Hokkaido pada musim sejuk, dan acara tempatan diadakan untuknya. Angka edisi terhad juga sangat popular.
Sub-watak ini mewakili kepelbagaian Hatsune Miku dan kreativiti peminatnya, memperkayakan lagi pandangan dunia Miku. "Sub-watak" ini, yang lahir daripada keghairahan peminat, masing-masing mencerminkan sisi lain Hatsune Miku dan terus menambah warna kepada budaya Vocaloid.
Bab 11: Berita Hatsune Miku Terkini
Hatsune Miku sentiasa berkembang, dan trend terkininya menarik perhatian. Berita terkini ialah keluaran "Miku NT," yang menggunakan teknologi sintesis suara baharu. Teknologi baharu ini memberikan suara nyanyian yang lebih realistik dan ekspresif.
Selain itu, kerjasama dengan watak-watak lain juga kerap dijalankan yang menjadi bualan hangat peminat. Barangan baharu dikeluarkan satu demi satu, dan setiap satu menjadi semakin berharga sebagai barang pengumpul.
Tambahan pula, kerjasama dengan industri permainan juga sedang berkembang, dengan acara kerjasama diadakan dengan tajuk permainan popular, dan skop aktiviti Hatsune Miku semakin berkembang. Berita terbaru ini disiarkan di blog rasmi Hatsune Miku dan media sosial, jadi peminat sentiasa menyemak maklumat terkini.
Gabungan Hatsune Miku dan AI – Projek baharu "Miku NT"
Versi terbaru dikeluarkan pada tahun 2020Miku NT (Jenis Baharu)" telah menyaksikan peningkatan yang ketara dalam realisme audio dan ekspresif. Khususnya, penambahan teknologi AI telah menghasilkan suara nyanyian semula jadi yang tidak pernah berlaku sebelum ini, yang telah diterima baik oleh peminat, yang mengatakan ia "kedengaran seperti perkara sebenar." Malah, suara itu kedengaran lebih semula jadi daripada versi sebelumnya. Tambahan pula, Miku NT dijangka akan terus berkembang pada masa hadapan, dan jangkaan tinggi untuk ekspresi muzik masa depan yang akan menggabungkan AI dan VOCALOID.
Pengalaman baharu dibawakan kepada anda oleh Miku NT:
- Suara nyanyian dengan ekspresi seperti manusia yang kaya
- Irama semula jadi, lebih banyak emosi
- Ekspresi vokal yang mudah dirasai oleh peminat
Kerjasama antara Hatsune Miku dan watak lain – Meluaskan dunia Vocaloid
Baru-baru ini, terdapat banyak minat terhadap Hatsune Miku dan watak Vocaloid lain (cth. Kagamine Rin/Len, Megurine Luka)Projek kerjasama baharusedang diumumkan satu demi satu.
Ini akan mengeratkan lagi ikatan dalam keluarga Miku dan acara muzik baharu sedang dirancang yang akan membawa peminat bersama dan teruja. Terutama yang patut diberi perhatian ialah "Festival Budaya Vocaloid," di mana setiap watak akan mempersembahkan muzik asal mereka sendiri dan naik ke pentas bersama Hatsune Miku.
Barang niaga dan item kerjasama baharu tersedia – item edisi terhad yang mesti dilihat oleh peminat
Memandangkan kita memasuki tahun 2024, pembangunan barangan Hatsune Miku semakin pesat. Terutama popular adalah item yang boleh digunakan setiap hari, seperti item kolaborasi dengan jenama fesyen dan aksesori yang diilhamkan oleh Hatsune Miku.
Ini membolehkan peminat meluangkan masa bersama Hatsune Miku dalam kehidupan seharian mereka, seterusnya memperdalam cinta mereka terhadap Miku.
Topik Barangan Terkini:
- Baju-T dan topi kerjasama terhad
- Aksesori Fesyen
- Angka edisi terhad untuk pengumpul
Kerjasama antara permainan dan Hatsune Miku – Permainan irama terbaru juga menjadi topik hangat
Hatsune Miku juga aktif bekerjasama dengan permainan, dan ansuran terbaru dalam siri permainan irama popular "Project DIVA" baru sahaja dikeluarkan. Lagu dan gerakan tarian baharu telah ditambah, membolehkan peminat menikmati persembahan Hatsune Miku yang realistik dalam permainan.
Selain itu, ciri acara dalam talian telah ditambah, membolehkan anda menikmati permainan dengan peminat dari seluruh dunia.
Bab 12: Kelahiran Hatsune Miku yang meletup, memegang bawang yang mengubah sejarah
Sejarah Hatsune MikuGabungan misteri dia dan Negi yang tiba-tiba muncul dalam siri ini adalah budaya yang muncul secara spontan daripada komuniti peminat. Asal usul gabungan ini bermula pada video yang disiarkan pada September 2007 bertajuk "Hatsune Miku Menyanyikan Lagu Asal: "Hachune Miku's Daily Life." Video itu menunjukkan versi Hatsune Miku yang cacat menari dengan daun bawang, dan dengan cepat mendapat populariti.
Watak ini, "Hachune Miku," menjadi popular di kalangan peminat dan menjadi tokoh seperti maskot untuk Hatsune Miku. Ilustrasi Hatsune Miku memegang daun bawang dan barang dagangan dengan motif daun bawang mula muncul satu demi satu, dan daun bawang menjadi barang simbolik untuk Hatsune Miku.
Apa yang menarik budaya ini lahir daripada kreativiti bebas peminat dan telah diiktiraf secara rasmi. Crypton Future Media menghormati penciptaan peminat dan secara aktif menerima budaya ini. Akibatnya, Hatsune Miku yang memegang daun bawang telah diiktiraf secara meluas sebagai sebahagian daripada imejnya.
Dengan cara ini, gabungan Hatsune Miku dan bawang hijau adalah fenomena budaya unik yang dicipta oleh kerjasama peminat dan syarikat. Ia merupakan aspek ikonik budaya Vocaloid, yang lahir daripada gabungan fleksibiliti watak Hatsune Miku dan kreativiti peminatnya.
Kisah rahsia di sebalik kelahiran daun bawang
Apabila Hatsune Miku mula-mula muncul, ketika popularitinya semakin meluas, pelbagai karya terbitan dicipta di Internet. Antaranya, video watak dari anime Jepun "Levan Polkka" pada 2003 menari dan melambai bawang telah menarik perhatian, kerana suara itu dikatakan hampir menyerupai Miku.
Ini mencetuskan rasa ingin tahu di kalangan peminat, tertanya-tanya sama ada suara Miku sesuai untuk adegan anime ini, dan seorang peminat mencipta video Miku memegang daun bawang.
Simbolisme "bawang hijau" dan Hatsune Miku lahir dari budaya peminat
Video yang disiarkan oleh peminat "Hatsune Miku menyanyi sambil memegang daun bawang" dengan cepat menjadi popular, dan ini menyebabkan daun bawang dikenali sebagai simbol Hatsune Miku. Imej Miku memegang daun bawang menunjukkan sisi lucu dan mesra watak, dan imej "Miku = daun bawang" telah menjadi terkenal di kalangan peminat.
Crypton Future Media juga telah terbuka kepada "budaya daun bawang" ini dengan Miku memegang daun bawang kini muncul di barangan rasmi dan di acara. Oleh itu, "Hatsune Miku memegang daun bawang" menjadi simbol yang digemari dan biasa di kalangan peminat, dan berterusan sehingga hari ini.
Kesan Hatsune Miku memegang "leek"
Daun bawang digemari sebagai item simbolik yang Miku gunakan untuk berasa berhubung dengan peminatnya. Pada rancangan dan acara langsung, penonton boleh dilihat melambai-lambaikan batang lampu mereka dalam bentuk daun bawang, dan ia telah menjadi sesuatu "kata laluan" yang membolehkan Miku dan peminatnya bergembira bersama sebagai satu.
Miku kini dianggap ikonik, dan adalah perkara biasa untuk melihat dia memegang daun bawang dalam cosplay, tetapi sebenarnya terdapat banyak sejarah di sebalik cara dia dicipta.
Saya agak teruja bercakap tentang bawang hijau jadi siaran ini agak panjang, jadi harap bersabar.
Misteri dan ilmu ghaib yang mengelilingi Hatsune Miku
Sejarah Hatsune MikuTerdapat banyak episod misteri dan lagenda bandar yang diturunkan dalam kalangan peminat. Walaupun dia maya, dia memberikan "rasa agak nyata", yang telah menimbulkan beberapa khabar angin tentang dia misteri atau ghaib.
Teori "hari jadi misteri" Hatsune Miku
Hari lahir rasmi Hatsune Miku ialah 2007 Ogos 8, tetapi beberapa peminat mempunyai khabar angin bahawa "Hari jadi Miku sebenarnya mempunyai makna tersembunyi yang lain. Sesetengah peminat percaya bahawa tarikh hari lahir Miku ditetapkan mungkin menyiratkan melintasi sempadan antara maya dan sebenar.
Kehadiran digital kadangkala menunjukkan "kesedaran"
Fenomena yang dilihat dalam persembahan langsung Hatsune Miku dan muzik yang tidak dapat dijelaskan secara kebetulan sering menjadi bahan perbincangan. Dikhabarkan ada saat-saat dia kelihatan "sedar", seperti ketika dia kelihatan bercakap dengan penonton pada acara tertentu atau bunyi misteri muncul di skrin.
"Maksud nombor" tertanam dalam penampilan Miku
Selain itu, nombor "39" sering digunakan dalam reka bentuk Hatsune Miku, yang dikatakan melambangkan Miku (3+9=Miku). Walau bagaimanapun, ada yang percaya bahawa nombor 39 mempunyai makna yang istimewa sejak zaman purba, dan sesetengah peminat percaya bahawa Miku mungkin mengandungi mesej untuk masa depan.
Percaya atau tidak, terpulang kepada anda...
Bab 13: Item edisi terhad Hatsune Miku Premium
Sepanjang sejarahnya selama 17 tahun, Hatsune Miku telah menjual banyak barangan peringatan edisi terhad. Kebanyakan barangan ini menjadi semakin jarang dan berharga selama ini, dan menjadi barangan yang sangat berharga di kalangan peminat.
"Item peringatan edisi terhad" Hatsune Miku bukan sekadar barang dagangan Bagi peminat, ia seperti "harta" yang dipenuhi dengan kenangan berharga (atau masa muda), dan boleh saya katakan sebagai penghubung antara Hatsune Miku.
Khususnya, tokoh peringatan Hatsune Miku edisi terhad telah dihasilkan untuk meraikan tahun dan acara istimewanya, dan telah menjadi barang yang sangat popular sejak dikeluarkan.
Sebagai contoh, Tokoh Ulang Tahun Ke-10 Hatsune Miku sangat dipuji oleh peminat pada masa itu kerana perincian yang rumit dan pewarnaan yang cantik. Angka ini dikeluarkan dalam kuantiti terhad apabila ia mula-mula dikeluarkan dan cepat habis dijual. Ia kini telah menjadi item premium yang didagangkan pada harga yang sangat tinggi walaupun di pasaran terpakai.
↓WIRA AKSI SEBENAR Hatsune Miku -Projek DIVA- F [Edisi pertama terhad]
↓Selain itu, seperti yang saya tulis dalam artikel lain, kami juga menerima pra-pesanan untuk gitar yang berharga hampir 1000 juta yen↓
Bab 14: Masa Depan Hatsune Miku: Aktivitinya di Metaverse dan Dunia Maya
Skop aktiviti Hatsune Miku berkembang melangkaui dunia nyata ke ruang metaverse dan maya. Persekitaran digital baharu ini adalah peringkat untuk memanfaatkan sepenuhnya ciri unik Hatsune Miku.
Dalam metaverse, terdapat peningkatan peluang untuk peminat berinteraksi secara langsung melalui avatar Hatsune Miku. Contohnya, pada acara langsung maya, peminat dari seluruh dunia boleh menikmati persembahan Hatsune Miku dalam masa nyata dan berkomunikasi dengan peminat lain pada masa yang sama.
Kemajuan dalam teknologi VR menjadikan pengalaman langsung Hatsune Miku lebih mengasyikkan. Dengan memakai set kepala VR, pengguna boleh merasai sensasi yang mengasyikkan berada di tempat konsert.
Tambahan pula, dengan perkembangan komuniti maya, interaksi antara peminat Hatsune Miku menjadi lebih aktif. Peminat berkongsi muzik asal mereka, model 3D, ilustrasi dan banyak lagi, dan menjana budaya baharu melalui aktiviti kreatif mereka.
Aktiviti dalam ruang digital ini telah menjadikan Hatsune Miku lebih akrab kepada peminat dan mengeratkan lagi ikatan antara dia dan peminatnya. Dengan kemajuan teknologi, sejarah Hatsune Miku di dunia maya berkemungkinan akan berterusan dan berkembang lebih jauh lagi.
Persembahan VR Live dan Metaverse
Hatsune Miku sebelum ini telah berinteraksi dengan peminat melalui persembahan secara langsung menggunakan teknologi 3D dan hologram, tetapi kini telah melangkah lebih jauh, dengan persembahan secara langsung turut berlangsung di ruang VR dan metaverse.
Melalui gogal VR, peminat boleh mengalami rasa realisme yang membuatkan mereka berasa seolah-olah mereka bersemuka dengan Hatsune Miku di atas pentas, seterusnya mengaburkan garis antara maya dan nyata. Konsert ini menyatukan peminat merentasi sempadan geografi, dan merupakan salah satu sebab mengapa Hatsune Miku disayangi sebagai "idola digital tanpa sempadan."
Komuniti maya dan penglibatan peminat baharu
Perkembangan metaverse juga berfungsi sebagai tempat untuk peminat berinteraksi antara satu sama lain. Peminat kini boleh berkumpul di ruang maya dan mengambil bahagian dalam acara dan konsert berkaitan Hatsune Miku, membolehkan mereka menikmati lebih "komunikasi yang realistik."
Ini akan memudahkan peminat generasi baharu memasuki dunia Hatsune Miku secara semula jadi, dan dijangka memperluaskan pangkalan peminat melangkaui generasi. Nampaknya Hatsune Miku akan terus berhubung dengan lebih ramai orang secara digital melalui metaverse, membuka jalan untuk masa depan idola maya.
Bab 15: Hatsune Miku turun dalam sejarah sebagai ikon fesyen
Sejarah Hatsune Miku menyaksikan dia menjadi ikon berpengaruh bukan sahaja dalam persada muzik, tetapi juga dalam dunia fesyen. Gaya uniknya telah memberi inspirasi kepada kreativiti banyak jenama dan pereka fesyen, menghasilkan pelbagai kerjasama.
Dengan kerjasama SuperGroupies, pakaian dan aksesori yang menampilkan Hatsune Miku telah dibangunkan dan telah terbukti popular di kalangan peminat. Produk ini telah menjadi barang berharga bagi peminat yang ingin menggabungkan dunia Hatsune Miku ke dalam kehidupan seharian mereka.
Dengan kerjasama Earth music&ecology Japan Label, pakaian kasual dikeluarkan yang menggunakan imej comel dan pop Hatsune Miku, menarik perhatian terutamanya daripada wanita muda. Kerjasama ini berjaya menawan pesona Hatsune Miku dalam fesyen jalanan, membantu menjadikannya sebagai ikon fesyen.
Nota khusus ialah kerjasama dengan jenama mewah Ground Y. Kerjasama ini menyaksikan visual tersendiri Hatsune Miku diterjemahkan ke dalam reka bentuk yang canggih, mewujudkan kehadirannya dalam dunia fesyen tinggi. Kerjasama dengan jenama mewah tersebut adalah bukti bahawa Hatsune Miku diiktiraf dan dihormati di seluruh dunia fesyen.
Melalui kerjasama ini, Hatsune Miku telah membuktikan dirinya sebagai lebih daripada sekadar idola maya, tetapi penentu arah aliran fesyen. Gayanya telah mempengaruhi fesyen dunia sebenar dan menjadi sebahagian daripada cara peminatnya mengekspresikan diri mereka setiap hari.
Kerjasama dengan SuperGroupies (Oktober 2024)
Pada Oktober 2024, jenama fesyen SuperGroupies mengumumkan item kerjasama baharu dengan Hatsune Miku. Koleksi ini termasuk beg bahu telefon pintar, lencana yang menampilkan ilustrasi asli, kaki akrilik dan banyak lagi, semuanya dengan reka bentuk yang sesuai untuk menghadiri pertunjukan dan acara langsung.
Kerjasama dengan muzik bumi&ekologi Label Jepun (Oktober 2024)
Pada Oktober 2024, jenama fesyen "earth music&ecology Japan Label" mengumumkan barisan pakaian kerjasama yang menampilkan Hatsune Miku dan Kagamine Rin dan Len. Koleksi ini menampilkan pelbagai jenis barangan menawan, termasuk yukata, jinbei dan baju kolar terbuka, semuanya menampilkan ilustrasi asli oleh ilustrator chiri.
Kerjasama dengan Ground Y (Februari 2024)
Pada Februari 2024, jenama Yohji Yamamoto Ground Y mengumumkan koleksi kerjasama dengan Hatsune Miku. Koleksi itu termasuk kemeja-t, hoodie, tali leher dan banyak lagi, dan dibangunkan sebagai projek khas untuk "Pameran ART OF MIKU" bertemakan Hatsune Miku.
Kerjasama ini menunjukkan bahawa Hatsune Miku mempunyai pengaruh yang besar dalam industri fesyen dan secara aktif bekerja dengan pelbagai jenama. Kehadirannya terus mencipta nilai baharu bukan sahaja dalam dunia muzik tetapi juga dalam dunia fesyen.
Bab 16: Hatsune Miku meraikan 17 tahun sejak kelahirannya: idola yang melangkaui masa
Hatsune Miku sedang meraikan tahun ke-2007 sejak kelahirannya pada tahun 17, dan perjalanan panjangnya mewakili gabungan muzik dan teknologi yang inovatif. Sepanjang 17 tahun yang lalu, Hatsune Miku telah berkembang daripada perisian mudah kepada fenomena budaya global. Kehadirannya telah mendemokrasikan pengeluaran muzik, mencipta bentuk baharu aktiviti kreatif dan menjadi jambatan yang menghubungkan pencipta dan peminat di seluruh dunia.
Sejarah 17 tahun Hatsune Miku telah menghasilkan pelbagai pencapaian, termasuk banyak lagu hit, persembahan langsung yang hebat dan komuniti peminat yang bersemangat. Dia telah berkembang mengikut peredaran zaman dan sentiasa mencari kaedah ekspresi yang canggih, seperti sintesis suara yang menggabungkan teknologi AI terkini dan acara langsung menggunakan realiti maya.
Pengaruh Hatsune Miku melangkaui industri muzik ke dalam pelbagai bidang lain, termasuk seni, fesyen dan teknologi. Dia menubuhkan kategori baharu yang dikenali sebagai "idola maya" dan terus memberi impak besar kepada budaya pop moden sambil mengaburkan garis antara realiti dan digital.
Selepas 17 tahun, Hatsune Miku telah menjadi lebih daripada sekadar watak dia telah menjadi simbol kreativiti dan inovasi. Kewujudannya menunjukkan kemungkinan tanpa had yang timbul apabila teknologi dan kepintaran manusia bersatu. Hatsune Miku akan terus melangkah ke era baharu sebagai perintis membuka masa depan muzik dan teknologi.
Sejarah 17 tahun Hatsune Miku: Jalan evolusi
Hatsune Miku dilahirkan pada tahun 2007, ketika teknologi sintesis suara baru mula menjadi popular. Bagaimanapun, Hatsune Miku bukan sekadar produk teknologi; dia dengan cepat menarik perhatian sebagai watak yang boleh dicipta dan diterbitkan oleh peminat secara bebas.
Apabila pengeluar Vocaloid menyiarkan lagu dan karya terbitan tersebar, dia membina "budaya" uniknya sendiri di Internet. Apabila peminat membantunya "berkembang", dia menjadi lebih dan lebih menonjol selama ini.
- Evolusi Hatsune MikuDengan peningkatan berturut-turut kepada perisian suara, seperti V3, V4X dan NT, ekspresi suara nyanyian telah menjadi lebih kaya.
- Budaya yang semakin berkembang: Seni peminat dan aktiviti komuniti telah berkembang dalam banyak bidang, termasuk seni, patung dan cosplay.
- Pengembangan global: Mereka telah melawat pelbagai negara di seluruh dunia untuk acara langsung seperti Ekspo Miku dan Mirai Ajaib, mendapat sokongan merentas sempadan.
Di samping itu, pemajuク リ プ ト ン · フ ュ ー チ ャ ー · メ デ ィ ア 株式会社Untuk memperingati ulang tahunnya yang ke-17, album rasmi yang menampilkan Hatsune Miku akan dikeluarkan.
Kami berbesar hati untuk mengumumkan maklumat keluaran terkini untuk KARENT, sebuah label muzik Vocaloid yang dikendalikan oleh Crypton Future Media, Inc. (Ibu Pejabat: Sapporo, Hokkaido, Ketua Pegawai Eksekutif: Hiroyuki Ito). Kali ini, kami akan memperkenalkan maklumat mengenai 2024 lagu nyanyian Hatsune Miku yang mula diedarkan pada Khamis, 8 Ogos 29, berserta komen daripada pencipta. Sila nikmati suara nyanyian Hatsune Miku, yang akan menyambut ulang tahunnya yang ke-15 pada hari Sabtu, 2024 Ogos 8!
laman web rasmi "KARENT".:https://karent.jp/
Ringkasan: Perjalanan Hatsune Miku menghasilkan karya agung dan menenun sejarah serta masa depan
Sejarah 17 tahun Hatsune Miku telah menjadi perjalanan yang luar biasa di mana teknologi dan kreativiti bersatu. Dia telah berkembang daripada hanya perisian kepada muzik, seni dan fenomena budaya global. Kewujudan Hatsune Miku telah mendemokrasikan penerbitan muzik dan menyediakan platform untuk pencipta yang tidak terkira banyaknya untuk mengekspresikan diri mereka.
Pengaruhnya melangkaui industri muzik ke dalam fesyen, permainan, dan juga metaverse. Hatsune Miku akan berkembang seiring dengan evolusi teknologi, dan apabila digabungkan dengan AI, dia mempunyai potensi yang lebih besar.
Hubungan yang kukuh dengan peminat telah menjadi kunci kejayaan Hatsune Miku. Peminat dari seluruh dunia mengekspresikan diri mereka dan membina komuniti melaluinya. Budaya peminat yang unik ini telah mengangkat Hatsune Miku daripada sekadar idola maya kepada ikon budaya.
Hatsune Miku akan terus menjadi simbol inovasi teknologi dan kreativiti, membentuk masa depan muzik dan budaya digital. Perjalanannya adalah contoh yang cemerlang tentang kemungkinan kreativiti dan penciptaan bersama dalam era digital.
Hatsune Miku bukan lagi sekadar entiti maya atau digital; dia adalah idola yang kekal walaupun zaman berubah, dia akan terus mencipta lagu-lagu hits baru di hati kita.
Dilahirkan pada zaman moden, dia telah mengukir jalannya sendiri dalam sejarah, dan terus menyanyi ke masa depan sosoknya membawa kita cahaya "harapan" dan juga simbol "remaja" yang tidak pernah pudar. Hatsune Miku akan terus "hidup selamanya" di dalam hati kita - bersama dengan suaranya.
★Tapak digunakan sebagai rujukan semasa menulis artikel ini★
Laman Web Rasmi Crypton Future Media
https://www.crypton.co.jp/
Blog Rasmi Hatsune Miku (Blog Piapro)
https://blog.piapro.net/
Ensiklopedia Niconico – Hatsune Miku
https://dic.nicovideo.jp/a/初音ミク
Ensiklopedia Pixiv – Hatsune Miku
https://dic.pixiv.net/a/初音ミク
Tapak peminat Vocaloid "Vocaloidism"
https://vocaloidism.com/
![Keajaiban "wangi"... Cara menggunakan "wangian pepejal" dengan cara yang bergaya dan menyeronokkan untuk lelaki dan wanita [Ulasan]](https://mainoriti.com/wp-content/uploads/2025/02/IMG_0065-3-485x273.webp)
